Reviews CONCERTO ITALIANO & RINALDO ALESSANDRINI

Artalinna 16/09/2021 : Le disque du jour -  FLAMBOYANCE
…Magnifique disque, où, si l’on se régale du violon, on s’enivre aussi des gestes chorégraphiques irrésistibles du Concerto Italiano mené avec ivresse par un Rinaldo Alessandrini audiblement conquis par l’art flamboyant de Boris Begelman. Jean-Charles Hoffelé - Article

Crescendo Magazine 11/09/2021 : Vivaldi : Neuvième volet des Concerti per violino
Son : 10  Notice : 10  Répertoire : 10  Interprétation : 10
Le soliste de ce délicieux programme, dont la richesse musicale est nourrie de multiples sentiments qui traduisent la personnalité aux facettes kaléidoscopiques de Vivaldi, est Boris Begelman. Il collabore avec divers ensembles et est aujourd’hui premier violon solo du Concerto Italiano dont l’aisance dans ce répertoire se confirme encore ici…
Ce disque, à la fois radieux et élégant, mené avec sa vitalité habituelle par Rinaldo Alessandrini, est un bel apport à la discographie vivaldienne. Jean Lacroix - Article

LimeLightMagazine 12/08/2021 : Born-again Vivaldi delivered with freshness and brio  - Vivaldi: Concerti Per Violino IX, ‘le Nuove Vie’ - (Boris Begelman, Concerto Italiano, Rinaldo Alessandrini)
Just when you think there’s nothing new to say about Vivaldi, along comes a recording which says something new about Vivaldi  … behind the project is that veritable Shiva of early music, Italian conductor and harpsichordist Rinaldo Alessandrini.
… in these six violin concertos you can hear, especially in the slow movements, a more deliberate foregrounding of the melodic material through an elegantly embellished cantabile set against a spare accompaniment.
Alessandrini conducts Concerto Italiano with his customary brio, allowing soloist Boris Begelman (the band’s concertmaster) considerable room to take up Vivaldi’s challenge with gusto. … But Begelman and Co. in embracing, for example, the bleakness and joy of the F Major, the piquancy and religioso flavour of the B Flat Major and the bustle and serenity of the A Major, embody a peculiarly continental aesthetic that is pious and hedonistic. Will Yeoman -  Review in full

The Strad Issue: August 2021: Another energetic and sparkling volume in the great complete concertos project
…Begelman and the Concerto Italiano are superb throughout, and the recorded sound is clear and resonant. Tim Homfray - Review in full

Gramophone August 2021 : Vivaldi Violin Concertos Vol 9 'Le nuove vie' (Boris Begelman)
…You couldn’t hope for a better illustration of this point than the six violin concertos presented on this welcome return to the Vivaldi Edition by Rinaldo Alessandrini’s Concerto Italiano, soloist boots filled by their own concertmaster Boris Begelman.
…The artists themselves exploit all this theatricality with high aplomb. Begelman is technically precise and full of fun, constantly feeding the ear delicious new colouristic and timbral details. … Bright-toned Concerto Italiano, meanwhile, are every bit as joyously attuned to him as you’d expect, dispatching their own virtuoso writing with equally crisp rhythm and precision, buoyancy and zesty grace.  Charlotte Gardner - Review in full

Classical-music 5/08/2021 : Vivaldi - Violin Concertos, Vol. 9 – Le nuove vie: RV 194, 211, 281, 283, 346 & 365 - Boris Begelman (violin); Concerto Italiano/Rinaldo Alessandrini
..The fertile melodic invention and the sheer profusion of ideas projected in this music are a source of constant wonder and unbridled delight. … The rich seams of originality are such that my responses thrill to the music as if I were discovering Vivaldi for the first time in my life.
…Soloist Boris Begelman, who currently leads Concerto Italiano, is an eloquent conveyor of the spirited and lyrical charms of these concertos. His intonation is faultless and his articulation sharply defined and communicative. No detail of Vivaldi’s palette is left unexplored, no expressive detail impoverished. Concerto Italiano under its founder-director, Rinaldo Alessandrini, has established a fine reputation over the past three decades for its imaginatively conceived performances, and playing of the order heard here fully justifies it. In summary, this is music and playing which deserves unqualified commendation. A dazzling ray of sunshine.  Michael Beek - Review in full

OpusKlassiek Juli 2021 : Vivaldi Edition Vol. 67 - Concerti per violino IX 'Le nuove vie'
…Dat de grootheid van deze Venetiaan zich niet beter bewijst dan juist door deze editie die niet alleen naar volume maar ook naar inhoud tot een van de belangrijkste mijlpalen in de discografische geschiedenis mag worden gerekend. …Het is bovenal echter een editie die zich onderscheidt door de hoogste vorm van spiritueel en contrastrijk musiceren, gepaard gaande met groot raffinement en waarin klip en klaar wordt weerspiegeld dat Vivaldi een zeer groot componist is geweest. Punt uit. Aart van der Wal - Artikel

Diapason Novembre 2020: Diapason d’Or - CD Claudio Monteverdi – Il terzo libro de’ madrigal
…Alessandrini inscrit sa lecture dans le prolongement de sa précédente anthologie, touchant à la même vérité expressive, dictée par la puissance évocatrice des vers du Tasse et de Guarini. ….Alessandrini déploie ses neufs chanteurs, dont cinq femmes, en diverses combinaisons, pour former vingts polyphonies a cinque voici. Il en résulte un perpétuel a cappella aussi pur que chamarré, qui met les timbres et les mots à nu. Ces neufs voix somptueuses et touchantes, assez lyriques, sont toutes engagées dans une fascinante dramaturgie sonore.
Le charme ardente d’O come é gran martire, la subtilité légère d’O primavera, gioventu dell’anno, les enlacements radieux de Lumi, miei cari lumi, les plaintes funèbres de Rimanti in pace : chaque miniature devient une fresque débordent de vie, de couleurs, de passions contrastées, un clair-obscur traversé de fulgurance, aux antipodes des mignardises de tant d’autres ! Après plus de trente ans d’un patient et fructueux compagnonnage, Alessandrini nous révèle un nouvel « art du madrigal » ! Denis Morrier

Earlymusicreview 14/10/2020 : CD Monteverdi: Il Terzo Libro de’ Madrigali
…The madrigal ensemble of Rinaldo Alessandrini’s Concerto Italiano has gone through several reincarnations since he first started recording Monteverdi’s madrigals. Indeed Alessandro reminds us in a booklet note that it is fifteen years since his last complete madrigal book recording (Book 6). The present ensemble is at least a match for any of its predecessors, with both individuality – the two leading sopranos, Francesca Cassinari and Monica Piccinini, have pleasingly differentiated voices – and an excellent blend that retains enough clarity to allow contrapuntal strands to stand out clearly. Diction and articulation, too, are excellent. Just once or twice I did wonder if Alessandrini was making a little too much of tempo contrasts (‘O primavera’ is an example), but such doubts are rapidly banished within the context of such exceptionally musical performances.  Brian Robins  - Review in full

Telegraph.co.uk 5/10/2020 : CD Monteverdi, Il Terzo Libro di Madrigali - bewitching beauty -   5/5
...So in fact it’s still music which comes first here – and what incredible music it is. Monteverdi’s skill in this antique style is supreme, and the performance matches it. For sheer beauty of vocal sound this recording would be hard to beat, especially in those numbers where the feelings are light and bright, like the ones in praise of the nightingale’s song, or the joys of spring. …Here the words take over in importance, but it’s only for a moment. It’s these little glimpses of the way music was heading, disturbing the calm surface of the vocal sound with unruly human passions, that make this CD so fascinating.  Ivan Hewett – Review in full

Musikzen 18/08/2020: Musikzen fête ses dix ans avec de beaux souvenirs
Les 10 pépites de Gérard Pangon - 8 - Ouvertures de la famille Bach par le Concerto Italiano
Les Ouvertures de Bach ont été si souvent enregistrées qu’on n’imagine pas Rinaldo Alessandrini, chercheur dans l’âme, les graver comme tout le monde. ... Fort de ces sonorités originales, Rinaldo Alessandrini joue sur la manière de ciseler ces suites de danses, accentue les contrastes et s’appuie sur la partie rythmique sans pour autant mettre en avant le clavecin, instrument qui, pourtant, est le sien, qu’il fond intelligemment dans l’ensemble. Les fugues qui figurent dans chacune des ouvertures sont ainsi vivifiées tandis que les mouvements lents qui les suivent, airs ou courante, sont jouées sur un tempo légèrement étiré qui leur donnent un caractère d’autant plus majestueux. … Gérard Pangon -  Article

The Classical Review 28/11/2019: CD Bach – Overtures (Orchestral Suites)
…. While Concerto Italiano and Alessandrini bring their customary technical excellence and passion to these works, …Alessandrini and his players offer playing of refined beauty and power; indeed, the technical accomplishment of the performances is even more impressive than in their Brandenburg set. …. What comes across most clearly in these new performances is a true feeling of consort playing – these are lived in, intelligent and deeply felt interpretations. David A. McConnell – Review in full

Wfmt.com 14/11/2019 : CD Bach: Overtures for Orchestra
For over three decades, Concerto Italiano and Rinaldo Alessandrini have been exploring the works of Bach. In this new album, the ensemble interprets the complete Overtures of Johann Sebastian Bach, as well as those of his well-respected contemporaries and second cousins, Johann Bernhard and Johann Ludwig Bach. Alessandrini has once again put Bach’s music under the microscope to identify the most authentic details of style and orchestration. The result is a subtle balance between Bach’s intricate contrapuntal writing and the spontaneity of his dances, with their French and Italian influences.  Review

Klara Keuze van Klara 11/04/2019 : CD Un viaggio a roma met Rinaldo Alessandrini als voortreffelijke gids.
Over alles op en aan deze cd 'Un viaggio a roma' lijkt er een warme, zomerse en zuiderse gloed te stralen: over de mooie hoes, over het aantrekkelijke en gevarieerde programma en zeker ook over de stijlvolle uitvoeringen. ... De ervaren en gedreven reisleiders op deze tocht naar het 18e-eeuwse, barokke Italië zijn klavecinist en dirigent Rinaldo Alessandrini en zijn ensemble Concerto Italiano en de sopraan Sandrine Piau en de alt Sara Mingardo. Bart Tijskens - Artikel  

FonoForum März 2019 : CD Un viaggio a Roma - Rinaldo Alessandrini & Concerto Italiano
…Das Ensemble Concerto Italiano unter Rinaldo Alessandrini musiziert mit feinem Klang­sinn. Alles hat Bedeutung, jede Form und jedes noch so kleine verzierende Detail kündet von kompositorischer Absicht. Johannes Schmitz - Kritik

Klara’s Oordeel 31/01/2019 : Julien Martineau - Come una volta - Concerto Italiano
Concerto Italiano/Rinaldo Alessandrini & Julien Martineau in bekende en minder bekende mandolineconcerto's. …Het ervaren en gedreven barokensemble Concerto Italiano slaagt er, o.l.v. zijn chef-dirigent Rinaldo Alessandrini, moeiteloos in Julien Martineau in zijn vaak verschroeiende tempokeuzes te volgen. Bart Tijskens  - Review

Pizzicato.lu 23/01/2019 : CD Eine Reise nach Rom / Un Viaggio A Roma
…Hier stehen die melodische Linie und die Schönheit der Phrasierung ganz im Mittelpunkt dieser CD, …. Piau und Mingardo erweisen sich als bestens eingespieltes Team und es ist für den Hörer ein wahrer Genuss, der Gesangskunst dieser beiden Interpretinnen zuzuhören. Rinaldo Alessandrini und das ‘Concerto Italiano’ liefern besten Barocksound und können sich in dem diese CD abschließenden Concerto Grosso op. 6 Nr. 4 von Arcangelo Corelli auch ohne die beiden Sängerinnen von ihrer besten Seite zeigen.
Less spectacular than some other singers, Sandrine Piau and Sara Mingardo care for melodic lines and their beauty. So, this CD is a pure pleasure. Alain Steffen - Article

Classical-music.com 21/11/2018 : The best recordings of JS Bach's Brandenburg Concertos
No. 1 comes off particularly well by contrasting a galloping first movement with an unexpectedly luxuriant and beautifully inflected slow movement, while in the final dash of dance movements the Polonaise is singled out for unusually mellow treatment.
Alessandrini never drives the music too hard, bending to the lilt of the dance and prizing supple elasticity and meaningful rhetorical gestures over mechanical rhythms and mindless speeding.
Every concerto balances the instruments differently. In Nos 1 and 2 the brass grab the limelight and deliver their parts with spittle-rattling glee, while in No. 5 Alessandrini, as soloist, is careful to balance his harpsichord with the gentler solo flute and violin.
This set offers an irresistibly expansive and effusive approach, right down to the immediacy of the recording and the vast breadth of the sound. Oliver Condy - Article

Opus Klassiek 19/11/ 2018: CD Monteverdi - Night, stories of lovers and warriors
…. Direct al de eerste sinfonia, de sinfonia uit de derde akte van  L'Orfeo doet je je adem inhouden: zo adembenemend mooi had ik dit stuk nog nooit horen uitvoeren. Hier hoor je hoe Monteverdi de muzikale taal van de late Renaissance veranderde van een intellectueel spel met het contrapunt in een emotionele, op de tekst gebaseerde, theatrale, maar zeker niet minder intellectuele kunst. En in een notendop laat deze cd dat alles perfect horen. Inderdaad: op een manier zoals waarschijnlijk alleen Italianen dat kunnen. Ronduit meesterlijk hoe bij Allessandrini en de zijnen emotionaliteit en analytisch vermogen samengaan. Gerard van der Leeuw - Artikel

Diapason Juin 2018: CD 1700
Compositions à 4 parties de Mascitti, Caldara, Vivaldi, Locatelli, Galupi, Pugnani.
… Alessandrini confirme le grand pas en avant dont témoignait déjà le second volume de ses Concerti à 4 de Vivaldi, où il avait opté pour une lecture à partie reélle, déléguant les résponsabilités et laissant de côté tout effet artificiel et forcé. Qu’il poursuive ainsi, la capacité d’évolution n’est donnée qu’à bien peu ! Son tout nouveau Concerto Italiano, qui introduit Boris Begeleman, Antonio De Secondi, Marco Ceccato, Ugo Di Giovanni, irréprochable sur les plans technique et sonore, arrive à une entente merveilleuse. On est guidé vers de nombreux détails insoupçonnés sans perdre une seconde la source émotionelle et dialectique qui anime ses pièces. Un régal. Olivier Fourés

Gramphone June 2018 : CD 1700
….Playing these assorted concertos and sinfonia one-to-a-part, Alessandrini and his crack players marry elegance with unfailing rhythmic zest, always attentive to textural clarity and the shaping of bass lines. The continuo adds impetus without ever becoming irritatingly obstructive.
Alessandrini and his band bring a devil-may-care exuberance to a Vivaldi ripieno concerto ..... The players are invariably sensitive to harmonic flux, not least in a darkly brooding sinfonia by Gaetano Pugnani that sounds like Correli updated for the Classical age. A word, too, for violinist Boris Begelman’s mingled brilliance and grace in the Durante concerto. In an enterprisingly chosen repertoire, Concerto Italiano are here at their exhilarating, imaginative best  Richard Wigmore

Rhinegold.co.uk 22/01/2018 : CD Bach: Variations on Variations
This is a fascinating mix of arrangements for instrumental ensemble of works originally for various keyboards, described by Alessandrini himself as ‘a divertissement, a subtle intellectual pleasure.’ Thus, the Passacaglia, BWV5892, originally (probably) for pedal harpsichord, is here weighted, lachrymose and heard in an impassioned yet stylish account. Concentrating the scoring down, the Aria variata alla maniera italiana, BW989 is presented for violin and basso continuo instead of on harpsichord in a fabulously lilting performance; a pity the church acoustic occasionally muddies the texture.
Of course, the Goldbergs have famously been arranged for string trio by Sitkovetsky, an arrangement that works superbly. So does Alessandrini’s version, which starts on harpsichord for the first statement of the theme before the balance of (stringed) instruments is introduced.
Listen to the astonishing scoring of Variation 28 to hear just what a mind is at work here.  Colin Clarke - Article

The Guardian.com 2/01/2018 : Concerto Italiano/Alessandrini brings fastidious stylishness to Bach
A concert dedicated to Bach’s enigmatic Musical Offering showcased the precision of Rinaldo Alessandrini’s ensemble, while highlighting the austerity of the work. The Concerto Italiano and its conductor Rinaldo Alessandrini may be best known internationally for their superlative performances of Monteverdi’s vocal works, but instrumental Bach features prominently in their repertory, too …
Bach/The Musical Offering …. Of course, the main set pieces were impressive, and played with their usual fastidious stylishness by Alessandrini and his colleagues, …  Andrew Clements - Article

La Clef Resmusica 7/07/2017: Nuit, Théâtre, Histoires d'amour et de guerre avec Monteverdi et le Concerto Italiano
... Rinaldo Alessandrini et le Concerto Italiano nous emmènent vers de nouveaux sommets.
….C’est sur un fascinant « Hor che’l ciel e la terra », que démarre cette formidable démonstration de rhétorique, autant verbale que musicale. ... Maître absolu des rythmes, des colorations instrumentales et des édifices architecturaux, Alessandrini emmène vers de nouveaux sommets ses musiciens du Concerto Italiano. Un Monteverdi pour rêver, vibrer et aimer, pour vivre et mourir. Pierre Degott - Article

Diapason Mai 2017 : Nouveauté CD Monteverdi
…Un hor ch’el ciel e la terra proprement inouï, auquel prélude la sinfonia du sommeil de Charon (L’orfeo), stupéfie dès ses premières notes. ... La deuxième partie introduit un nouveau contraste : les dissonances sont distillées suavement, illustration idéale de l’oxymore « dolce pena », tandis que dans la péroraison, Alessandrini nous fait savourer chaque mot jusqu’à l’extase.
…Le discours orchestral revêt une importance et surtout une diversité nouvelles : le paysage sonore et la peinture des affetti sont plus colorés et éloquents. Les violons non seulement restituent les pizzicatos et les modes de jeux alla Bartok que le compositeur spécifie, mais donnent aussi à entendre les arcate soave exprimant « la supplication et l’humilité, puis la mort » : le chef attend l’ultime extinction du son, faisant tirer les archets jusqu’à leur dernière extrémité….. Dennis Morrier