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Reviews JORDI SAVALL
 

Musikzen 26/11/2020:  Beethoven radieux - Jordi Savall décape ce qui devenait monument- CD Beethoven Révolution
….Après le théâtre enchanteur et martial de la 1ère où les timbales rivalisent joyeusement avec les flûtes (1er mouvement !), la colérique 2ème déploie un Concert des Nations d’une ardeur prodigieuse – les vents ! –, avec une direction contrôlée, sans à-coups, dans une partition pourtant si survoltée, là où d’autres chahutent les tempi en appuyant généreusement sur l’accélérateur. Il faut découvrir de quelle manière le chef ménage le « suspense » dans la Marche funèbre de l’Héroïque, avec les timbres cinglants de son orchestre. Ardente, portée par l’effervescence de son coloris et le rythme de sa respiration autant que par l’équilibre exceptionnel des pupitres du Concert des Nations, la 5ème magnifie un Beethoven résolument solaire – et si prometteur pour la seconde partie de cette intégrale ! Franck Mallet - Article

Crescendo-magazine.be 3/11/2020 : Beethoven mûri, décapé et repeint à neuf par Jordi Savall
Son : 10 – Livret : 10 – Répertoire : 10 – Interprétation : 10
... L’Allegro des deux premières symphonies post-classiques rassure quant à la précision des engrenages, révélant que l’interprétation s’attache au style de chaque opus et ses exigences de diction. La machinerie resplendit sans mécanisation : on y a mis de l’huile pour éviter tout assèchement. De la hauteur, de l’influx et de la consistance pour éviter le marivaudage. Du suspense qui sait émoustiller l’oreille. Une capacité d’intrigue tantôt ludique tantôt théâtrale, typiquement beethovénienne. Et de l’esprit là où même les plus habiles maestros conventionnels en manquent : l’Andante cantabile de la Symphonie no 1, quelle malice ! Et quel rebond, sollicité sans relâche.
…Les timbales garantissent la propulsion des mouvements vifs et réussissent des prodiges de textures : leur alliance avec les contrebasses joue avec l’acoustique réverbérée de la Collégiale de Cardona, sans qu’on comprenne toujours comment se fabrique cette incroyable variété de couleurs et matières. En tout cas, face à une percussion aussi inventive, on se régale ! ... On admire ici un luxe de sonorités inouï, et dans une veine chaleureuse qui est la marque du gambiste catalan quel que soit le répertoire. Et du chatoiement aussi : le Larghetto de la Symphonie n° 2, quelle nacre !
…, Don Jordi et son orchestre ont pris le temps de mûrir, d’interroger, de douter, d’assurer. D’expérimenter. … Hormis quelques regrets de détail (fluctuations de tempo, dosages inaccoutumés, carence de pathos dans la marche de la 3e), cette livraison est assez stimulante pour qu’on la salue comme un des cadeaux de l’anniversaire 2020. Lumière, touffeur, vitalité, et une formidable accentuation. Beethoven sous un zénith volontiers méridional : le plus sain, ouvragé, tonique et ensoleillé qu’on ait entendu depuis… depuis combien de temps ? Christophe Steyne - Article

Fonoforum 13/10/2020: Jordi Savall | Beethoven: Sinfonien 1-5
…Savalls Hoffnung auf zusätzliche Energie für das Ensemble durch die Akademie-Studenten hat sich erfüllt. Vieles mag man schon sauberer und exakter gehört haben, auch abgebrühter. Der Schwung aber, mit dem Savall und sein Ensemble durch die „Eroica“ hindurchrauschen: Da stockt einem der Atem. Wie Kanonenschüsse klingen die beiden Tutti-Akkorde zu Beginn des Werkes, sie geben das Signal für alles, was nun folgt: erregt, sich überstürzend, zuweilen nahe davor, außer Kontrolle zu geraten. Zwei Stücke im Geist der Französischen Revolution sieht Jordi Savall in der dritten und der fünften Sinfonie. Den entsprechenden Gestus einzufangen, gelingt ihm in packender Weise, mit scharfen Attacken und panoramaartiger Vieldimensionalität – sie entsteht aus der klaren Gestaltung der einzelnen Partiturschichten. Clemens Haustein - Resenzion

OpusKlassiek Augustus 2020 : CD Beethoven – Jordi Savall &  Le Concert des Nations & Académie Beethoven 250
Beethoven: Symfonie nr. 1 in C, op. 21 - nr. 2 in D, op. 36 - nr. 3 in Es, op. 55 (Eroica) - nr. 4 in Bes, op. 60 - nr. 5 in c, op. 67
…Jordi Savall heeft voor deze bijzondere gelegenheid de standaardbezetting van zijn ensemble Le Concert des Nations, uitgebreid met musici afkomstig van de speciaal voor het Beethoven-jaar gevormde Académie Beethoven 250, waarmee het total aantal van 60 in zicht komt….
Het resultaat is spirituele flonkering in alle denkbare orkestrale geledingen, gevat in een volmaakte balans, zeer scherp gearticuleerd, met veel ‘Sturm und Drang', maar gelukkig daardoor onrustig noch gejaagd, de langzame delen niet overijld doch wel expressief diep gelaagd (het Marcia funebre uit de 'Eroica' heeft echt tragisch momentum in het 'minore', met oplichtend optimisme in het 'maggiore') en waar nodig met de lyriek op de voorgrond (zoals bijvoorbeeld in het Adagio van de Vierde). Savall bewijst met zijn interpretatie dat een vlot tempo niet ten koste hoeft te gaan van de uitdrukkingskracht. Winst is ook de gerealiseerde helderheid, niet in de laatste plaats mede dankzij de pregnante houtblazers en de pittige pauken. De opname is bovendien een juweel. Geen wonder dus dat ik met smart wacht op het overige viertal… Aart van der Wal – Artikel

The Classical Review 23/08/2020:  Revolution - Beethoven Symphonies Nr 1 - 5
Savall and the orchestra carefully honor the dynamic and articulation markings within each score. They also provide transparency to Beethoven’s polyphony, allowing us to hear Beethoven’s marvelous inner lines. Examples of characterful playing are many: the teasing scale that begins the final movement of the first; the gruff chords and accents in the second symphony’s Scherzo; the gorgeous singing tone of the violins and woodwinds in the fourth symphony’s slow movement.
More impressive still is the distinct character Savall distills from each symphony. The first, with its breathless tempi and brazen brass, signals the work of a young, slightly arrogant upstart. The second, which still following those quick metronome marks, is more relaxed and confident, with greater nuance and maturity. The “Eroica” then attains a higher level, Savall conjuring a larger color palette with which to paint this still radical symphonic utterance. … This new reading retains the energetic vitality of that first recording, but Savall’s interpretation has grown in the intervening years, more emotionally engaging, especially in the second movement.
…This is an impressive recording, with intensely communicative playing. Accompanying materials and packaging are up to Alia Vox’s usual excellence, and Jordi Savall’s program note is engaging and impassioned. For those who cannot have enough Beethoven symphony recordings, this is an absolute must. And for those questioning the worthiness of yet another symphony cycle, these vital and thoughtful performances have much to offer – bring on Volume 2! David A. McConnell - Review in full

Stretto.be 22/08/2020: CD Beethoven, Révolution, Symphonies 1 à 5” door Le Concert des Nations o.l.v. Jordi Savall - Meesterlijk!
Onder leiding van Jordi Savall hebben musici van Le Concert des Nations, Beethovens eerste vijf symfonieën opgenomen. Jordi Savall wil de vijf symfonieën laten klinken zoals deze ten tijde van Beethoven geklonken moeten hebben én zoals de componist ze voor ogen moet hebben gehad. De werken worden uitgevoerd door 35 musici van Le Concert des Nations én een selectie van 20 jonge musici uit verschillende Europese landen…..
De uitvoeringen kenmerken zich effectief door een zachte en fluwelen klank van de strijkers door de perfecte balans tussen de strijkers onderling en de klank van de oorspronkelijke darmsnaren, en sterk geaccentueerde tot haast agressieve ritmiek met in achtneming van de door Beethoven voorziene pauzes zonder ingehouden vertragingen. Wat opvalt is de ruime sonore klank van de pauken en de hoorns. De profilering van solopartijen ten opzichte van de tutti, zorgen voor verrassende fraseringen en overgangen, … Het globaal, sonoor beeld van deze uitvoeringen is meesterlijk. Savall heeft met deze uitgave nog maar eens aangetoond dat door de structurele opbouw, lyrische inventiviteit, uitgebalanceerde timbres en een superieure combinatie van thema’s, neven thema’s en motieven, Beethovens symfonieën tot de best gecomponeerde orkestwerken aller tijden behoren. Een must!  Michel Dutrieue - Artikel

Concerti.de 20/08/2020 : Gipfel der Sinfonik - Jordi Savall und Le Concert des Nations lassen Beethovens Sinfonien völlig neuartig erklingen.
…Die Aufnahmen von Gardiner, Brüggen oder Norrington, auch die von Herreweghe erreichen nicht die artikulatorische und klangfarbliche Differenziertheit von Savalls handverlesenem Ensemble. … Vor allem aber überwältigt eine auf kleinsten Motiven aufbauende rhythmische Stringenz, die manchmal, im Finale der Fünften etwa, den Hörer fast orkangleich mitzureißen vermag. Auch klangtechnisch sind die Hybrid-SACDs grandios! Frank Armbruster - Resenzion

Resmusica 12/04/2020 : Le Messie de Haendel avec Jordi Savall à la Chapelle royale de Versailles
L’interprétation présentée par Jordi Savall et ses ensembles fut enregistrée en deux concerts publics à Versailles. …Sous la direction de Jordi Savall, Le Messie est une large fresque glorifiant la vie de Jésus, …. Savall anime cette œuvre par des changements de tempo habiles jamais brusques, en même temps qu’il fait preuve d’une précision perceptible dans l’articulation des cordes, d’une rondeur saisissante, nulle part exagérée ni ostentatoire. Il respire largement et naturellement, de sorte que les phrasés qui se succèdent, forment un fil narratif continu et logique dans la chaîne des motifs musicaux.
…En ce qui concerne le chœur, … Leur chant est rayonnant de lumière, de teintes riches en harmoniques, bien homogènes dans les tutti, d’une déclamation ciselée jusque dans les moindres détails, portée par une respiration ample et naturelle, permettant à l’auditeur d’apprécier les subtilités de la partition. Leur diction et leur maîtrise du vibrato sont exemplaires. Le chœur de l’Alléluia se voit, ici, donné avec autant de majesté – évitant le pathos – que de noblesse et de simplicité, ponctué par les interventions solennelles des trompettes. Voici un album soigné à l’extrême : … Ne ratons pas cette parution où Jordi Savall se montre à son meilleur. Maciej Chiżyński - Article

Ritmo February 2020 : CD Vivaldi  Juditha triumphans
…Interpretación fulgurante, en ella destacan diversos factores, como el buen hacer de las voces solistas y, sobre todo, la variedad y adecuación de las partes instrumentales, con sobresalientes intervenciones de la viola de amor, de las violas da gamba de diferentes tesituras o de aerófonos de lengüeta simple antecesores del clarinete moderno. Otro gran acierto es la inclusión del Concierto en re mayor “per la solemità de San Lorenzo” RV 562, y de un movimiento del Concierto en re  mayor Op. 3 n. 9 RV 230, haciendo las veces de obertura. Salustio Alvarado

Klassieke Zaken December 2019: CD Händel - Messiah
Eigenlijk kon het niet uitblijven. Na de succesvolle opname van Händels Water Music en diens Music for the Royal Fireworks van Jordi Savall en zijn Concert des Nations was de roep om een registratie van Händels Messiah al groot. Savall heeft immers met La Capella Reial de Catalunya ook een perfect koor onder zijn hoede… Beeldend instrumentaal werk, adembenemend verhalende recitatieven, even ontroerende als feestelijke aria’s en opzwepende koren. Jordi Savall weet de verwachtingen die hij zo’n tien jaar geleden wekte met zijn eerste Händel-cd volledig waar te maken.
OP HET PUNTJE VAN DE STOEL
Met relatief weinig middelen en een koor, orkest en solisten in topvorm zet hij een Messiah neer die de luisteraar van begin tot eind op het puntje van de stoel doet meeleven.  Paul Janssen - Artikel

Stretto.be 11/11/2019 : Händels “Messiah” door La Capella Reial de Catalunya en Le Concert des Nations o.l.v. Jordi Savall, op het label Alia Vox. Meesterlijk!
…Pas in de 20ste eeuw werd de partituur zoals die oorspronkelijk was opgezet en werd uitgevoerd, geleidelijk herontdekt, zodat de bijzondere verhalende kracht van het werk een gelukkige apotheose beleefde die in Handels eigen tijd met al zijn gevoeligheden, als volkomen passend zou zijn ervaren. Dienaangaande is deze nieuwe opname één van de absolute hoogtepunten in de receptiegeschiedenis van dit meesterwerk. De uitvoerders zijn Rachel Redmond (sopraan), Damien Guillon (contratenor) Nicholas Mulroy (tenor) en Matthias Winckhler (bas), en La Capella Reial de Catalunya en Le Concert des Nations o.l.v. Jordi Savall. Daarenboven gaat het hier over een bijzonder mooi uitgegeven Live opname in de kapel van het kasteel van Versailles. Meesterlijk. Niet te missen! Michel Dutrieue - Resensie

NewYorkTimes 25/10/2019 : The White Light Festival Opens With a Journey to the East
…The evening’s first half was a master-class display of everything that makes Mr. Savall and his retinue of players so indispensable. (On Thursday, he joined on the treble viol.) The glorious ensemble sound of Hespèrion XXI featured period-instrument textures rendered with a delicacy and clarity sufficient to make a listener truly feel like a time traveler, exploring the Renaissance without any hint of distance. Seth Colter Walls – Review in full

Readings.com.au 25/06/2019 : Mozart: Le Testament Symphonique by Le Concert Des Nations
Jordi Savall leads his orchestra Le Concerts des Nations in a dazzling performance of Mozart’s last three symphonies, alongside ‘Maurerische Trauermusik’ (‘Masonic Funeral Music’). …
Regardless, Savall’s recording is of his usual high standard. The musicians of Le Concert des Nations play period instruments, and deliver a performance that is fine, sharp, boisterous, and occasionally solemn. A personal favourite is the first movement of Symphony No. 40 for its dark and agitated opening theme, which quickly expands into something quite warm and magisterial. Under Savall’s direction the orchestra is magnificent, producing a luscious sound that one might not usually associate with period instruments. A recording sure to pique renewed interest in Mozart’s greatest orchestral compositions.  Alexandra Mathew – Review in full

Classiquenews 22/06/2019 : CD MOZART : Symphonies n°39, 40 et 41 - Coffret élu “CLIC de CLASSIQUENEWS” de l’été 2019.
Le cas de Jordi Savall ici au travail en 2017 et 2018 s’inscrit dans une lignée plutôt convaincante, elle aussi sur instruments anciens ; aucun doute, la révolution instrumentale actuelle concerne bel et bien les orchestres dont les timbres revivifiés selon le format sonore d’époque et l’intensité expressive proche de l’original révèlent de nouvelles avancées artistiques profitables… qui supplantent dans bien des cas, l’épaisseur tonitruante et spectaculaire des orchestres modernes. Dans un format intimiste proche de l’humain, l’orchestre les Nations de Savall déploie de solides arguments : équilibre des pupitres, clarté structurelle, surtout dans un scintillement millimétré des timbres très caractérisés, étonnante expressivité qui balance entre profondeur voire gravité et ivresse joyeuse… voire jubilation généreuse...Lucas Irom - Article

Wfmt.com 21/06/2019: CD Mozart: The Last Three Symphonies
Following a long maturation process, Jordi Savall presents his interpretations of Mozart’s last three symphonies. … Le Concert des Nations are at their best here, putting flesh and bone to a vision in which fluidity and theatricality dominate. Review

Revista Musical Catalana 12/06/2019: Performing Beethoven: in pursuit of perfection
..., maestro Jordi Savall has meticulously studied the symphonies in minute detail, focusing not only on matters of organology, paying meticulous attention to the appropriate number of instruments for each work, as well as all matters relating to articulation, timbre and, above all, an exceptional vivacity in his handling of tempo.
... In the first concert of this colossal and extraordinary enterprise consisting of four programmes scheduled to close the 2020-21 season, Savall has drawn deeply on the musical essence of Beethoven in an expression of intent that captivates the audience with its beauty, its wonderful sound and the perfect balance achieved between all the components of the orchestra.
This new vision of Symphonies 1, 2 and 4, a veritable hymn to the beauty of sound, in which the subtle combination of voices and the pursuit of the essence while remaining scrupulously faithful to the precision of Beethoven’s scores, unfolded with the utmost perfection. The symbiosis between the musicians of Le Concert des Nations, .....and young musicians selected from various academies has resulted in a compact team that has harnessed experience, youth, intense preparation and professionalism in this performance of a groundbreaking concert. Savall has brought us the essence of Beethoven, a new interpretation which enthralled the capacity audience of L’Auditori.  Lluís Trullén – Review in full

Concertonet 6&7/06/2019 : Savall et les sonorités beethovéniennes
…, c’est avant tout l’attention portée aux sonorités qui aura fait tout le sel de cette soirée.…, le Concert des Nations fut exemplaire! Epaulé par de jeunes musiciens professionnels sélectionnés au fil de diverses «académies», l’ensemble frappe avant tout par sa vivacité. …, l’orchestre d’une bonne quarantaine de musiciens aborde la seconde partie du premier mouvement de la Première Symphonie (l’Allegro con brio) avec un élan incroyable, jouant sur les arêtes tranchantes et sur la forte dynamique de la partition, le jeu sur instruments anciens ne permettant certes pas de bénéficier d’une totale rondeur tout en étant éclipsée par une urgence de chaque instant. Idem pour le mouvement conclusif de la Deuxième Symphonie, tout bonnement jouissif! Dans les mouvements lents, Jordi Savall révèle dans ces symphonies à la fois tout l’héritage de Haydn et tout ce qu’il possède de culture baroque. …Mais ce dont le public aura surtout bénéficié, c’est de timbres propres à cette interprétation. Car les timbales de l’immuable Pedro Estevan ne singent à aucun moment ce que tant d’autres font au sein d’ensembles baroques; les interventions du percussionniste espagnol sont toujours subtiles, méritant presque de temps à autre d’être davantage mises en valeur. De même, la première clarinette de l’excellent Francesco Spendolini, veloutée comme jamais, exquise dans l’Adagio introductif de la Quatrième Symphonie ou la légère réserve, mais si bien faite, des cors dans le Larghetto de la Deuxième. On bénéficie ainsi non pas d’un «décapage», là aussi un mot à la mode pour les interprétations sur instruments anciens, mais bel et bien d’une vraie et authentique vision de ces symphonies: sans doute le meilleur compliment à faire aux artistes de cette soirée enthousiasmante!  Sébastien Gauthier -Article

La Vanguardia 7/06/2019 : An exemplary performance
In a major project during this celebration of the 250th anniversary of Beethoven’s birth, Jordi Savall has embarked on performing the composer’s symphonies using original instruments. This initial offering of Symphonies 1, 2 and 4 was greeted enthusiastically by the audience. And no wonder! The concert was remarkable.
…, Savall has approached the task with erudition and thoughtful reflection, combined with his sensitivity as a performer, and he has refined the listening experience, endeavouring to rediscover the original timbres by spanning the gulf between gut strings and natural trumpets, on the one hand, and piston valve trumpets and modern-day strings, on the other. … A key aspect here is the appropriate use of instruments and respect for their individual character, which in this case is exemplary: the accents on the strings, the brilliant use of tension in the phrasing; the delicate dynamics on the higher-pitched strings, and articulation. Particularly noteworthy were the subtle opening of the Andante in the Symphony in C major, the clarity of articulation and the smoothness of sound. Balance, overall intensity, an effective dialogue between the woodwinds and the strings in the Andante; precision in the brass section, magnificent touches in the percussion, as for example in the first movement of the 4th Symphony; the expressiveness of the bowed string instruments.
The whole concert was distinguished by its balanced dialogues and clear polyphony and contrasts, as well as a magnetism in its expressive intensity, which was deftly led by the soloists (clarinet, bassoon, flute). In fine, all of these features made this an exemplary performance. Jorge de Persia

On-mag.fr 7/06/2019 : Concert: Jordi Savall performs Beethoven at the Philharmonie de Paris
Jordi Savall offers the audience in the Grande Salle Pierre Boulez at the Philharmonie de Paris a new vision of three of Beethoven’s first symphonies, Symphonies No 1, 2 and 4. This first instalment devoted to Beethoven’s Symphonies will be continued in the spring and autumn of 2020 with Symphonies No 3, 5, 6, 7, 8 and 9.
Jordi Savall at the head of Le Concert des Nations took the Philharmonie’s audience back in time, performing the 3 Beethoven Symphonies as they would have been played at the beginning of the 19th century, when they were created. …
Conducting an orchestra similar to those which were customary at the beginning of the 19th century (brass instruments without valves, etc…), Jordi Savall, restored these 3 Symphonies to a kind of second youth, thanks to his extreme precision combined with a particularly dynamic and expressive choice of tempos. After an enthusiastic ovation from an attentive and rapturous audience, Jordi Savall and his Concert des Nations generously reciprocated with a grandiose encore in the form of Beethoven’s Coriolan Overture, … Michel Jakubowicz – Review in full

Onlinemerker.com 25/05/2019 : SA-CD „Mozarts Symphonisches testament“ Symphonien 39, 40 & 41
… „Sein“ Mozart ist durchdrungen von dunkler Wärme, die Musik scheint vom leuchtenden Flackern des Kerzenlichts gefärbt, ja gegerbt zu sein. …Sie binden und schmieden die Phrasen musikantisch aus tiefster Seele heraus …. Homogen fließend, in den Tempi gemäßigt, dennoch voller Temperament samt goldenem Gespür für intimere Nuancen gestaltet sich dieser musikalische Lebensparcours. Dr. Ingobert Waltenberger - Resenzion

Bachtrack.com  13/05/2019: Jordi Savall whisks us across countries and centuries
Grey-haired, immaculately groomed, peering down through rimless glasses at his instrument and music, Jordi Savall’s stage persona is that of a benevolent but rather patrician professor. … The music that streams out cannot fail to thrill, both from its melodic richness and the excitement of its ever-changing rhythmic pulse. Savall is more than a master musician: he is a master curator of programmes. Last night’s concert was proof of this, as Hespèrion XXI dazzled the St John's Smith Square audience as they took us on a tour of Europe, tracing the path of the Portuguese “Folia” dance.
… The concert opened with Diego Ortiz’ three time sarabande rhythm, the Savall time machine allowing us to soak in the atmosphere of a medieval Spanish court. Soon, we moved into prototype flamenco from Gaspar Sanz, a chance for Díaz-Latorre to display exceptional virtuosity as strums, runs and rasgueados gushed forth from his guitar with rhythmic solidity that never faltered in the changes, the high and low strings perfectly balanced to achieve clarity of melody conjoined with underlying pulse.
We moved on to England’s John Hume and the chance for Savall to display solo virtuosity with an immense variety of playing techniques: plucking his viol, bowing it, thumping the strings with the horsehair of the bow in complex patterns, sometimes mimicking military drums and trumpets, projecting his evident relish at the humour in the music. ..
The second half took us to Germany and France, giving us hints of music yet to be composed …, Savall astounding us with the ability to create birdsong with harmonics played almost at the bridge of the viol. David Karlin – Review in full

Seenandheard-international 26/04/2019 : Jordi Savall Makes Bach’s Matthäus-Passion a Profound Meditation
…Jordi Savall’s reading of the St Matthew Passion gave the music much space to breathe, allowing for what amounted to an immersive experience. In terms of direction, Savall himself used minimal movements throughout to convey his meaning, and while some might ascribe that to age, there is no doubt that it increased the devotional aspect of the performance; …
Instrumental contributions were excellent throughout, …
Not a Matthew Passion for everybody, one suspects, but a profound meditation certainly. Le Concert des Nations clearly adores Savall, their concentration unflappable over the three hours-plus. Colin Clarke  - Review in full

Klara 9/04/2019 : CD La Terpsichore Le Concert des Nations - Jordi Savall
Wat een heerlijke cd, boordevol barokke dansmuziek. …Opmerkelijk is ook dat Jordi Savall Rebel combineert met Georg Philipp Telemann . …Telemann wist de typische Franse danssfeer te vatten en te integreren in de Duitse muziektaal. Ook hier de typische Franse dansen, met tempowisselingen tussen de verschillende delen, her en der opgefleurd met tamboerijn en andere fijne percussie. Wat een speelplezier, wat een verfijning in uitvoering. Alles is tot in de puntjes verzorgd – zonder dat daarbij wordt ingeboet aan spontaneïteit –, ook het mooie bijhorende boekje. Els Van Hoof - Artikel - Klara’s oordeel 5/5

Pizzicato.lu 30/01/2019: Alte Musik, aber nicht altbacken: Jordi Savall und seine Ensembles in der Philharmonie Luxemburg
…Savall und den seinen gelingt es immer wieder, nicht nur die Musik unter einem bestimmten Aspekt zusammen zu fassen, sondern auch, diese auf äußerst ansprechende Art und Weise zu präsentieren. So gruppieren sich die Mitwirkenden in lockerer Anordnung mitten auf der Bühne des großen Saals und füllen diese trotz der überschaubaren Anzahl der Musiker. Dazu kommt ein gewissermaßen halbszenischer Vortrag, da insbesondere die jeweils agierenden Sänger sich zu ihren Beiträgen in anderen Positionen und Anordnungen aufstellen und so auch eine optische Komponente beifügen. Abwechslung wird auch dadurch erzeugt, dass von einem Stück zum nächsten die Besetzung variiert. Sänger oder Gamben allein treten ebenso auf wie das gesamte Ensemble oder gemischte Teile, was mitunter durch fokussierte Beleuchtung unterstützt wird. Und schließlich werden melancholische Stücke und heitere, tanzbare gemischt, so dass immer neue Reize die Ohren der Zuhörer streicheln.
Dieses Rezept konnte dank der beteiligten Musiker und Sänger gelingen, die sich mit Herz und Seele dem Ansinnen hingeben. Dass diese Vertiefung in die Töne bei Jordi Savall selbstverständlich eine Herzensangelegenheit ist, ist weniger überraschend. Aber auch die ihn umgebenden Musiker und Musikerinnen folgen auf diesem Weg und vergessen trotz höchster Professionalität nicht, Spaß an der Musik zu haben und dieses etwa durch das Mitschwingen des Körpers auszudrücken. Uwe Krusch - Kritik

 

 

 

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